ALTernativa

Il Consiglio di Amministrazione de La Biennale di Venezia presieduto da Paolo Baratta ha annunciato da poco più di 20 giorni i Leoni per la Danza 2019 e quello d'oro alla carriera comincia a suscitare polemiche tra gli addetti ai lavori. A ricevere il riconoscimento è il coreografo e performer Alessandro Sciarroni “considerato fra i più rivoluzionari della scena europea” si legge nelle motivazioni della direttrice del settore Danza Marie Chouinard, che lo definisce anche “ il direttore d’orchestra dei danzatori e di tutti coloro che, provenienti da diverse discipline, invita a partecipare ai suoi progetti”. N on si può che essere orgogliosi di un proprio connazionale vincitore niente di meno che di un Leon D'Oro alla Carriera: 43 anni non ancora compiuti, originario di un paesino in provincia di Ascoli Piceno, sensibile all'arte fin da giovanissimo – prende lezioni di pianoforte negli anni del liceo - , si laurea in Conservazione dei Beni Culturali e si lascia inc

Il racconto della precarietà contemporanea attraverso uno spettacolo di teatro danza, un progetto audiovisivo e uno storytelling narrativo. L’ Associazione Culturale B612LAB è lieta di annunciare la presentazione dello studio di teatro danza per Progetto Trentesimo che si terrà il 26 e il 27 aprile alle ore 20.30, presso la Sala Assoli del Teatro Nuovo di Napoli. Progetto Trentesimo vincitore del Bando Ora (#innovazioneora) è una produzione B612LAB, con il sostegno della Compagnia di SanPaolo e in collaborazione con Neo (rete della danza contemporanea campana), Festival Mirabilia, C.L.A.P.S. – spettacolo dal vivo, Teatro PimOff. PROGETTO TRENTESIMO – performance di teatro danza Roberta Bonetto (autrice e regista) Gabriel Beddoes (coreografo e danzatore) Un trentenne si reca presso una multinazionale per un colloquio. Durante la salita, l’ascensore si ferma improvvisamente. Il tempo sospeso e lo spazio compresso spingono il protagonista a ridiscutere le motivazioni i

E' andata bene alla Casina Pompeiana per il primo appuntamento di Filosofia e Danza di cui a breve pubblicherò il video. Almeno una quarantina di persone sono intervenute e per essere il primo incontro, il primo evento, il primo passo non possiamo lamentarci direi!

Scopri la città vivendo uno spettacolo Continua il progetto Campanian Dance Road firmato Gabriella Stazio Un progetto che prevede 5 itinerari, uno per ogni capoluogo di provincia della Campania tra poli culturali, turistici e museali al di fuori dei consueti circuiti turistici. Napoli è la terza tappa di questo Grand Tour  che arriva dopo il Centro Storico di Benevento, il Belvedere di San Leucio e il Centro Storico di Caserta.  “Dobbiamo andare e non fermarci finchè non siamo arrivati“ dice lo scrittore e poeta statunitense Jack Kerouac. E con Campanian Dance Road  è proprio così. Ma in che cosa consiste Campanian Dance Road? Il progetto vuol far scoprire  al pubblico la città e contemporaneamente far vivere la preparazione di un evento site-specific .  Sul bus si ritrovano tutti: spettatori, artisti, danzatori, coreografi, musicisti, videomakers, fotografi, giornalisti. Il backstage avviene a bordo sotto gli occhi di tutti, all’arrivo si assiste alla performance.  Chiar

A Napoli c'è arte, a Napoli c'è cultura, a Napoli c'è gente che fa un casino di cose. A Napoli c'è un Festival davvero interessante il FILE, rassegna di 4 giorni in cui si concentrano performance, workshop, lezioni e istallazioni. Arti visive, performing art, digital art , qui tutto si condensa e dà sfogo alla creatività nell'accezione più attuale. Un impulso di luce, un'onda di colore, un rimbombo di suoni, un volto, un corpo. Immagino tutto quanto, provo a pensare ai possibili risvolti di questo evento e penso: oggi è 7 maggio, mancano 7 giorni all'inizio del FILE e non c'è traccia su riviste e web riguardo l'evento se non in maniera frammentaria e vaga....devo darmi da fare! Dovete darvi da fare!!! Di seguito incollo il programma che può essere visionato anche sul sito ( http://www.filenapoli.it/wp/ ) del FILE a colori e con una marea di bellissime foto. Comunque per i più pigri lo riporto qui sotto. IL PROGRAMMA 14-maggio ORE 10-12.30

Curo l'ufficio stampa di questa performance di danza e interazione digitale, quindi, se ci sarà pubblico sarà tutto merito mio...se non ci sarà saranno cazzi! L'ansia che può mettere questo tipo di incarico non si può spiegare: ultimo pensiero la sera e primo al mattino, stress e tic da condivisione evento. Odio suscitato nella gente per le modalità ossessivo compulsive con cui si diffonde la notizia. Che dovevo fare? La coreografa me ne ha parlato, il progetto mi è piaciuto da morire, credo nel successo della sua idea e dunque ho accettato di farmi coinvolgere. Domani. Domani. Domani. In 30 min si decide il debutto di Sara Lupoli come coreografa. In 30 min danza e proiezioni digitali avranno modo di interagire. Dopo 30 min Città della Scienza prenderà fuoco (metafora infelice) per gli applausi delle 300 persone che avranno riempito la sala ;)

Riparte la terza edizione del Bando Trasparenze > Festival  organizzato da Teatro dei Venti, ATS Teatro dei Segni e Officinae Efesti  e riservato ad artisti e compagnie che abbiano spettacoli e produzioni teatrali (danza e performance)  da presentare al festival che si terrà a Modena la prima settimana di maggio 2015. Tutto ciò che bisogna fare è compilare il Form on line che troverete a questo indirizzo:  https://trasparenzemodena.wordpress.com/ La partecipazione al bando è gratuita ( e questo ci piace non poco!) DEADLINE 16 gennaio 2015 Trasparenze è un progetto di: Teatro dei Venti, ATI Teatro dei Segni, Officinae Efesti Nell’ambito di Andante 2013-2014 rassegna finanziata da Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, con il sostegno di Regione Emilia Romagna e Comune di Modena

Dopo Barcellona nel 2004, Monterrey (Messico) nel 2007  e Valparaiso (Messico) nel 2010  il Forum delle Culture approda nel 2014 a Napoli. Centinaia di eventi daranno un carattere nuovo alla città che diventa così sempre più europea e sempre più proiettata ad acquisire un carattere di rilevanza mondiale nell'ambito dell'arte. Stanca delle solite caratterizzazioni, tanto belle quanto ammuffite, Napoli si distacca dai cliché a cui ci si è da troppo tempo abituati e oramai assuefatti per lanciare una sfida ai diffidenti e agli increduli che invece, nel vecchio e nell'obsoleto, ci sguazzano. Napoli è passato, ma è soprattutto futuro e se i principali paesi del mondo si sfidano a colpi d'innovazioni e creazioni all'avanguardia, la città del mandolino questa volta ha l'occasione di suonargliela a colpi di proiezioni e istallazioni sonore e visive, workshop e performance di danza contemporanea. Il pretesto per mettere in campo i migliori del settore elettronic

Al Parco archeologico di Cuma la danza di ArtGarage incontra il mito e la storia per celebrare la Giornata Europea del Patrimonio. In suffragio e in onore di una terra unica l'arte si libera in spazi straordinari e spesso dimenticati. Luoghi non convenzionali alla danza ospitano la prima forma di espressione artistica che l'uomo abbia conosciuto, nel tentativo di riconciliare l'atteggiamento distratto del cittadino moderno con un passato che va celebrato e ricordato con riti coreutici antichi e contemporanei. L'ingresso è gratuito e l'appuntamento è alle 10:30 all'ingresso del Parco archeologico di Cuma. Il programma completo dell'evento è consultabile all'indirzzo: http:// www.beniculturali.it/mibac/ export/MiBAC/sito-MiBAC/ Contenuti/MibacUnif/Eventi/ visualizza_asset.html_11093 82083.html

In luoghi vari e suggestivi va in scena dal 4 al 23 giugno, nell'alternarsi di prosa e danza, la seconda edizione dell' E45 Fringe Festival organizzato in collaborazione con interno 5 diretto da Hilenia De Falco. Performance durante la conferenza stampa del Fringe La scelta degli spazi sembra essere la migliore auspicabile e spinge lo spettatore in atmosfere suggestive fin dal primo istante. Luoghi storici, noti o sconosciuti, adatti ad accogliere il pubblico o alla loro prima destinazione in tal senso: angusti e bui, maestosi e accoglienti, nascosti nel ventre di Napoli o incastrati in vicoli affollati. Lo spazio che accoglie i performer è già arte, è già dentro e fin nel profondo incontro con il senso di creazioni che si annunciano essere interessanti e promettenti, se pure in alcuni casi azzardate in quanto a diffusione di un messaggio forse troppo ermetico. Le compagnie selezionate sono 30 e il contributo che hanno ricevuto per la realizzazione dei progetti è di 5000