ALTernativa

Non c'è notizia più bella del sapere che gli spettacoli  per i bambini fanno sempre  sold out , ciò vuol dire che ci sono genitori che davvero ce la mettono tutta per sensibilizzare i propri figli e per avvicinali al mondo della cultura anche attraverso il balletto. Poi chissà cos'è che va storto, chissà che succede per cui arrivati all'età dell'adolescenza molti, ma davvero molti ragazzini, anche quelli che da piccoli sembravano essere interessati alle espressioni artistiche si allontanano in maniera quasi irreparabile dal teatro. Anche i fanatici della danza, anche gli allievi di scuole che trascorrono ogni pomeriggio in sala a studiare finiscono per non andare più in quello che invece dovrebbe essere il luogo naturale in cui passare del tempo proficuo non solo alla formazione professionale, ma anche e soprattutto alla costruzione lenta e minuziosa di un'animo raffinato. Comunque non deponiamo le armi, non ci arrendiamo e continuiamo nella nostra missione di

Iana Salenko ph P. Abbondanza Torna Tersicore a Roma  all’ Auditorium Conciliazione   e annuncia di portare con sé grandi stelle, ma a dire così si è tutti bravi poi una volta arrivati a teatro crollano le mandibole e si assiste al solito spettacolo sufficiente e accettabile. Ciò che però mi fa essere in buona fede è la garanzia del nome dell'organizzatore Daniele Cipriani , con lui non ci sono delusioni, sogni infranti, stelle cadenti. Vediamo questa volta chi ci porta: Nunez-Soares ph. E. Della Vale Marianela Nuñez  e  Thiago Soares dal   Royal Ballet di Londra   Lucia Lacarra  e  Marlon Dino dal Teatro dell’Opera di Monaco di Baviera  Iana Salenko  e  Marian Walter dal Teatro dell’Opera di Berlino - che per la cronaca  hanno da poco appeso l'impegno preso con il teatro San Carlo di Napoli non prendendo più parte a lo Schiaccianoci dello scorso dicembre, e spero davvero che a Daniele vada meglio -  D. Simkin Daniil Simkin dell&#

Auguri a tutti i ballerini, ai coreografi, ai maestri, ai critici e agli storici della danza. Auguri a chi lavora nel duro mondo dell'arte e non si arrende, a chi crede ancora nel tempo e nel fatto che un giorno gli renderà giustizia. Auguri a chi si nutre di cultura e la difende con tutte le sue forze nonostante qualcuno continui a dire che  non serve a un cazzo. Auguri a chi suda col corpo e a chi suda con i neuroni, a chi produce arte in una città difficile come la nostra ma sceglie ogni giorno di restare. Auguri a chi crede nel proprio potenziale, a chi non si lascia abbattere dai fallimenti degli altri. Auguri a tutti coloro che abitano il mio stesso mondo fatto di dolori, delusioni, saccheggi dell'anima e sipari che si aprono e si chiudono su speranze e sogni. Auguri a chi senza la danza ci ha pure provato a vivere per avere una vita normale, ma poi proprio non ci è riuscito. Nel 2016 prendetevi la vostra scena, cacciate dietro il fondale chi non crede in voi, accendete l

Salvatore Manzo ph Francesco Squeglia Come da un po' di anni a questa parte anche domani andrò al teatro San Carlo per vedere il balletto natalizio lo Schiaccianoci , non riesco a rinunciare, non posso cavarmela dicendo semplicemente " l'ho già visto tante volte, stavolta passo". No, non posso per onestà, per rispetto, per coerenza nei confronti di un amore che se si autodefinisce incondizionato allora è meglio che lo sia. Ci vado, ovvio che ci vado, ma questa volta ho deciso di recensire la recita del cosiddetto secondo cast . Chi ha deciso di utilizzare un numero ordinale per definire una coppia di solisti? Primo e secondo stanno per forza di cose ad indicare che qualcuno vale di più e qualcuno vale di meno, e questa cosa non mi piace proprio. Neanche con le lettere dell'alfabeto mi sarebbe piaciuto che li avessero identificati A e B ....no, stessa storia di 1 e 2. Forse avrebbero potuto usare dei colori del tipo: cast rosa e cast lilla, oppure cast verde

Stu-dia-te. Non fatevi convincere che bastano il talento, la dote, il corpo perfettamente duttile e la volontà perché non è così, o per lo meno non è così se tutto ciò non viene abbinato ad un profondo, costante, prolungato studio. La danza come noto, anzi forse non a tutti, conserva un'importantissima parte teorica che funge da scheletro a tutti i movimenti che il corpo andrà ad eseguire. Non mi riferisco soltanto alla storia della danza e alla consapevolezza di una catena umana di esperienze, ma a tutto l'apparato teorico entro cui spaziare e agire con cognizione di causa. In troppe scuole di danza tutto ciò che è teoria viene trascurato e lasciato al margine, perché tanto l'obbiettivo è ballare e, secondo molti, non bisogna perder tempo in teorie, schemi e notazioni. Fate una cosa scegliete la scuola di danza con serietà e per ora valutate l'idea di provare ad entrare nella scuola di ballo del teatro di San Carlo che ovviamente non è per tutti certo....

La crisi che attanaglia l'arte italiana in ogni sua forma procede senza sosta e la danza pare essere sempre più la vittima sacrificale da immolare sull'altare dell'indecenza. Corpi di ballo che chiudono e corpi di ballo in crisi, fondi succulenti spesi male ed enormi buchi finanziari causati dalla cattiva gestione di chi, detto francamente, si trova a ricoprire ruoli manageriali non essendone all'altezza. Una politica frutto di clientelismi e scambi di favori fa sì che a dirigere e gestire le problematiche connesse alle fondazioni liriche siano per lo più persone che l'arte la subiscono e non l'agiscono. Subire l'arte vuol dire non avere la minima idea del guadagno in termini economici che può verificarsi per le casse dello Stato e per quelle dei singoli teatri: uno spettacolo messo in piedi con un corpo di ballo composto da professionisti di alto profilo, e in Italia ce ne sono davvero tanti, étoiles di fama internazionali, registi e coreografi contemporan